劇場版『鬼滅の刃 無限城編 第一章』主題歌発表｜Aimer「太陽が昇らない世界」＆LiSA「残酷な夜に輝け」全解説

無限城編の幕開けにふさわしい“音の咆哮”

その発表を知った瞬間、胸がひりついた。

『鬼滅の刃 無限城編 第一章』──無限城、という言葉だけで、もう頭の奥にあの冷たく軋む柱の音が蘇る。沈みゆく闇、崩れかけた祈り、交差する刃と刃。その世界に差し込む主題歌が、LiSAとAimerによるW主題歌だったという事実。それはもう、作品が「感情の臨界」を迎える予兆だった。

LiSAの新曲「残酷な夜に輝け」は、まるで猗窩座という存在そのものを凝縮したような、闇の中でだけ光る一瞬の彗星。対してAimerの「太陽が昇らない世界」は、救いが届かない世界で、それでも静かに生きようとする者たちのためのレクイエムだ。

この二つの楽曲は、“希望と絶望”の狭間に揺れる無限城という舞台の、もうひとつの語り手である。

今回の記事では、ただの主題歌紹介では終わらない。なぜこの曲が選ばれたのか。なぜこの声が必要だったのか。なぜ今“W主題歌”なのか──そのすべてを、映像と演出と物語の奥深くから、共鳴させて語っていく。

あなたの心に今、どんな旋律が鳴っていますか？

🔶劇場版『鬼滅の刃 無限城編 第一章』とは？

「無限城編、映画化決定」──その報が届いた日、世界の空気が一段深くなったような気がした。

今や誰もが知る『鬼滅の刃』という現象。その終盤に位置する〈無限城〉という舞台は、ただの決戦の場ではない。登場人物たちの過去と想い、痛みと赦し、命の重さと喪失の必然──それらすべてが、巨大な迷宮のように絡み合い、沈み込む場所だ。

2025年7月18日に公開される第一章『猗窩座再来』は、そんな無限城の入り口。だが、それは単なる「導入」ではない。

• 構成：3部作で描かれる無限城の序章。第一章は猗窩座との再戦を軸に、過去と現在が交錯する“感情の断層”である。
• 制作：ufotableが再び映像表現の限界に挑み、外崎春雄総監督、梶浦由記×椎名豪の音楽コンビも健在。
• 演出：光と影の明滅、遠近の錯覚、時間の崩壊。映像で描かれる無限城は、空間そのものが情念に染まる。

そして今回、主題歌にAimerとLiSAを迎えたこと。それは、この第一章が単なる物語の通過点ではなく、感情の決壊点であることを意味している。

猗窩座という鬼を、ただの敵役として描かず、その内奥に潜む「喪失の記憶」まで含めて描こうとする今作において──“歌”はただのBGMではなく、視点を揺らすナラティブそのものなのだ。

無限城編の第一歩。それは、キャラクターたちだけでなく、観客の心もまた〈夜の奥へ〉誘っていくための、壮大な“心の没入装置”なのかもしれない。

🔶Aimer「太陽が昇らない世界」徹底分析

――夜が明けない。それは絶望ではなく、希望がまだ終わっていないということ。

『太陽が昇らない世界』というタイトルは、ただの比喩にとどまらない。Aimerという歌い手が持つ“夜の声”が、この言葉に息を吹き込んだとき、そこに立ち現れるのは、明けないことに耐えながらも、生き延びる者たちの静かな祈りだ。

映画『無限城編 第一章』において、この楽曲が担うのは「語られなかった感情たち」の代弁だ。台詞にならなかった想い、画面の外で崩れ落ちていた魂たちの呻き。それらがAimerの声に乗って、夜の奥から静かに滲み出す。

特に、炭治郎たちが仲間を守るために踏み込むその“無限の闘い”の中で、彼らの背後には常に「誰かのために、もう一歩踏み出す」覚悟がある。そしてAimerの声は、その一歩に寄り添う。

「光が届かなくても、僕らは歩ける」
──この一節は、鬼殺隊という存在の哲学そのものだ。

『残響散歌』で遊郭の闇に光を刺したAimerが、今度は光のないまま、それでも希望を奏でる。それは彼女にしかできない役割であり、この「太陽が昇らない世界」は、物語の“間”を繋ぐ沈黙の旋律となって、無限城の虚無に音を宿していく。

この曲は、涙を誘うだけの“エモ”ではない。感情を止めないための“灯火”なのだ。

🔶LiSA「残酷な夜に輝け」徹底分析

その声が響いた瞬間、猗窩座が“ひとりの人間”だった頃の記憶が、まるで観客の中に宿ったような錯覚を覚える。

LiSAの新たな主題歌『残酷な夜に輝け』は、かつて『炎』で人々の喪失を焼き尽くすように包み込んだ彼女が、今度は闇の中でしか生きられなかった魂に寄り添うために放つ、痛みの結晶である。

タイトルの“残酷”は、単なる暴力性ではない。選べなかった過去、赦されなかった存在、そしてそれでも求めてしまう光──そのすべてが夜の中に集積されたとき、歌声は単なる楽曲ではなく、“記憶の断章”となって立ち上がる。

猗窩座というキャラクターを、一言で断罪できる者はいない。そしてLiSAのこの曲は、まさにその断罪不能な痛みに向き合い、「夜でも輝いてしまう魂があった」と叫ぶための歌なのだ。

「闇にしか咲かない光がある。ならば私はその夜に咲こう」
──この歌は、そういう“夜の選択”をした者たちへの賛歌でもある。

演出面でも、映画終盤に向けてこの楽曲が流れるタイミングは圧巻だ。戦闘シーンではなく、“心が崩れる音”に寄り添うように始まり、サビで一気に情動を引き裂いてくる。観客はそこで初めて、猗窩座の孤独に涙を許される。

LiSAの“復帰”という意味でも、この曲は象徴的だ。『鬼滅の刃』という物語が、再び彼女の声を必要とした理由──それは、言葉にできない感情を、音でしか語れない瞬間が、確かにこの物語に存在しているからだ。

「残酷な夜に輝け」。それは我々にとっての、感情の許可証なのかもしれない。

🔶なぜ“W主題歌”なのか？──その演出的意味

ふたつの楽曲。ふたりの声。それは、ただの“豪華共演”ではない。

『鬼滅の刃 無限城編 第一章』におけるW主題歌という構成は、明確な演出意図をもって仕掛けられている。それはまるで、光と影、祈りと咆哮、生と死──すべての対立軸がひとつの舞台に収束していく、この物語の核心そのものだ。

「太陽が昇らない世界」は、夜明けを諦めずに歩く者たちの静かな信念を歌い、「残酷な夜に輝け」は、闇に生まれ、闇にしか咲けなかった者の悲しき誇りを叫ぶ。これらの主題歌は、単なる“場面の装飾”ではなく、ふたつの視点を観客に同時に抱かせる仕掛けである。

この構成によって、我々は“炭治郎側”の感情に寄り添いながらも、“猗窩座側”の孤独に胸を締めつけられることができる。W主題歌はその“感情の往復”を可能にする、構造的な揺さぶりなのだ。

さらに重要なのは、音の温度である。Aimerの歌は冷たくもあたたかい夜風のように吹き抜け、LiSAの声は燃えさしのように観客の内側を焼く。その温度差が、無限城という“動かない迷宮”にリズムを与えている。

二つの楽曲があって初めて、無限城の物語は“共鳴”になる。
ただの戦いではなく、「感情の記録」になるのだ。

主題歌が一つであったなら、私たちは片方の視点でしか物語を見られなかったかもしれない。だが今、観客はふたつの感情の間を泳ぎ、迷い、立ち止まり、時に泣く。その“迷い”こそが、無限城を観るという体験の本質なのだ。

🔶SNS・ファンの反応と知恵袋の噂まとめ

その名が並んだ瞬間、タイムラインが“歓声”で満たされた。

Aimer。そしてLiSA。『鬼滅の刃』の歴史に名を刻んできた二人のアーティストが、同時に主題歌を担当する──そんなニュースが解禁された瞬間、X（旧Twitter）には「泣いた」「震えた」「この布陣で無限城は完璧」といった言葉が溢れかえった。

ハッシュタグ「#鬼滅の刃」「#無限城編」「#W主題歌」は瞬く間に世界トレンド入りし、その熱量はまるで映画がすでに公開されたかのよう。たった“情報のひとしずく”が、ここまでの波紋を広げられるのは、作品とファンの間に深い信頼がある証だ。

一方で、主題歌発表前には「ミセスグリーンアップルが来るのでは？」という噂も絶えなかった。Yahoo!知恵袋では「次の主題歌は誰になると思いますか？」という質問に対して「ミセスでしょ！」という回答が上位に並び、SNSでも彼らの名前が繰り返し言及されていた。

しかし蓋を開けてみれば、選ばれたのはやはり“鬼滅の物語を知る者たち”。AimerとLiSAという二つの声が、もう一度この世界に戻ってくることこそが、“続編”というより“還る物語”であることの証左なのかもしれない。

ファンの期待は、時に予言になる。
でも本当に必要な声は、作品の中から自然と呼び出されるものだ。

「やっぱりこの二人でよかった」──この感情は、原作ファンもアニメファンも、音楽ファンも含めた“全体の合意”のように、今も静かに、けれど確かに広がっている。

主題歌は情報ではない。感情のスイッチだ。そのスイッチが押された夜、我々はみんな、また“鬼滅の世界”へと帰ってきたのだ。

🔶リリース情報まとめ（配信日・CD発売日・特典）

ただの“楽曲リリース”では終わらせない。『無限城編 第一章』の主題歌は、その世界観ごと“手元に持ち帰る”ための鍵でもある。

ここでは、Aimer「太陽が昇らない世界」、LiSA「残酷な夜に輝け」、両楽曲のリリーススケジュールと、押さえておきたい注目ポイントを整理しておきます。

特に注目したいのは、期間生産限定盤に封入されるビジュアルアイテム。ufotable描き下ろしのジャケットは、映画の印象的なワンシーンを切り取ったような構図で、手にした瞬間から記憶が蘇る設計に。

また、各CDショップでは早期予約特典やオリジナル絵柄ポストカードなど、店舗別に限定グッズが用意されている場合もあります。“どこで買うか”もまた、あなた自身の物語の一部になるはずです。

🔶まとめ：あなたにとって“主題歌”とは何か？

映画を観終えた後、ふと立ち止まった劇場の出口で──あなたの中に、まだ鳴りやまない音があったとしたら。

それはもう、ただの主題歌ではない。

LiSAの声が、猗窩座の孤独を代弁していたこと。Aimerの声が、炭治郎たちの静かな覚悟を照らしていたこと。そのすべてを経て、観客一人ひとりが“誰かの物語”を、自分の心の中に持ち帰ったはずです。

『鬼滅の刃』は、「戦い」を描くことで「祈り」を残す物語です。そしてその祈りを、最後の最後に音として響かせるのが、主題歌という名の“感情の着地装置”。

あなたにとって、心に残った旋律はどちらでしたか？
Aimerの静謐なる夜か、LiSAの咆哮する闇か──。

私たちは、音楽に導かれて、物語のその先へと歩き出す。

だからこそ、最後にあなたに問いたいのです。

──この“W主題歌”を経た今、あなたの中に残った言葉は何ですか？
それを、ぜひコメント欄で聞かせてください。